Puzzle Glycines par Claude Monet

La glycine par Claude Monet, huile sur la toile C. 1925, est une peinture de paysage des vignes accrochantes de fleur de glycines au-dessus des réflexions dans l'eau à l'étang et au jardin d'agrément célèbres de nénuphar qui ont entouré la maison et le studio de l'artiste chez Giverny. Avec de larges, lâchement peints traçages de bleu, lavande, pourpre, lumineux et vert-foncé, l'artiste remplit moitié supérieure de l'avion d'image d'impression de la vigne fleurissante, sur un fond qui suggère des réflexions dans l'eau. La lumière, l'ombre, la couleur, l'atmosphère et les réflexions fusionnent et se mélangent pour se volatiliser la forme dans de telles larges, éphémères formes qu'un type d'abstraction émerge, comme Monet a profondément influencé une grande partie de l'art abstrait du 20ème siècle. Claude Monet (1840 - 1926) était un fondateur et une force d'entraînement en chef derrière l'école impressionniste française de la peinture. Soutenu à Paris, Monet a étudié avec Eugene Boudin, qui a enseigné les fondements de la peinture à l'huile et de la peinture de chevalet de plein-air (air ouvert), et plus tard avec le peintre Charles Gleyre, traitant en ami par la suite les impressionnistes semblables Manet, Renoir, Bazille et d'autres. Rejeté par le salon de Paris et d'autres lieu de rendez-vous l'établissement scolaire du 19ème siècle, des impressionnistes peints directement de la nature, capturant des instants passagers dans la couleur lumineuse et cassée et les petits, rapides traçages. Monet a habité et a étudié à Londres et en Hollande, produisant beaucoup de peintures, jusqu'à la première exposition impressionniste en 1874, où son impression de peinture : Le lever de soleil a gagné la notoriété et a gagné au groupe son surnom célèbre. Après la mort de son enfant et de sa première épouse Camille, Monet a arrangé dans Giverny, où le succès croissant lui a permis d'établir une maison et un studio entourés par les jardins élaborés. Monet a peint beaucoup de paysages, y compris des scènes de jardin et ses séries célèbres de cathédrale, avec l'augmentation des soucis pour la lumière, la couleur et l'atmosphère, avec un souci pour la couleur et les formes qui dans sa vieillesse encadrée à un genre d'abstraction, lui faisant un des peintres les plus aimés de l'ère moderne.