Papier Cadeau Le prunier de floraison par Vincent Willem Van

Vincent Willem Van Gogh le 30 mars 1853 - 29 juillet 1890) était un peintre de Courrier-Impressionniste. Il était un artiste néerlandais dont le travail a eu une influence d'une grande portée le 20ème siècle art. Sa production inclut des portraits, des autoportraits, des paysages et toujours des lifes des cyprès, des champs de blé et des tournesols. Il a dessiné en tant qu'enfant mais n'a pas peint jusqu'à sa fin des années '20 ; il a terminé plusieurs de ses travaux plus connus pendant les deux dernières années de sa vie. Dans juste au-dessus d'une décennie, il a produit plus de 2.100 illustrations, y compris 860 peintures à l'huile et plus de 1.300 aquarelles, dessins, croquis et copies. Van Gogh était né aux parents supérieurs de classe moyenne et a dépensé son âge adulte tôt fonctionnant pour une entreprise des marchands d'art. Il a voyagé entre la Haye, Londres et Paris, après quoi il a enseigné en Angleterre chez Isleworth et Ramsgate. Il était profondément religieux en tant que plus jeune homme et aspiré pour être un pasteur. À partir de 1879 il a travaillé en tant que missionnaire dans une région d'exploitation en Belgique, où il a commencé à esquisser des personnes de communauté locale. En 1885 il a peint les mangeurs de pomme de terre, considérés son premier travail principal. Sa palette a alors consisté principalement en tons sombres de la terre et n'a montré aucun signe de la coloration vive qui a distingué ses peintures postérieures. En mars 1886, il s'est déplacé à Paris et a découvert les impressionnistes français. Plus tard, il s'est déplacé aux sud de la France et a été influencé par la lumière du soleil forte qu'il a trouvée là. Ses peintures se sont développées plus lumineuses en couleurs, et il a développé l'unique et le style fortement reconnaissable qui est devenu a entièrement réalisé pendant son séjour dans Arles en 1888. Après années d'inquiétude et accès fréquents de la maladie mentale, [1] [2] il est mort 37 âgés d'une blessure par balle volontaire. Le point auquel sa santé mentale a affecté sa peinture a été largement discuté par des historiens d'art. En dépit d'une tendance répandue d'idéaliser sa santé mauvaise, les critiques modernes voient un artiste profondément frustrée par la maladie traversante travaillée d'inactivité et d'incohérence. Ses peintures en retard montrent un artiste à la taille de ses capacités, complètement dans le contrôle, et selon le critique Robert Hughes d'art, "désirant ardemment pour la concision et la grâce".