Carnet Jésus "Yeshua" La Dernière Cène, Léonard de Vinci

L'air était lourd avec l'odeur des peintures à l'huile et du plâtre. La lumière du soleil s'est inclinée à travers les hautes fenêtres du réfectoire, projetant de longues ombres sur l'échafaudage qui s'est détaché du mur. Perché de façon précaire sur la plus haute plate-forme, Léonard de Vinci a tapé sa brosse d'un rouge vif, son front courbé en concentration. — La frustration l'a rongé. Contrairement aux formes élégantes et idéalisées qu'il privilégiait normalement, il a ici soif d'un réalisme grincheux. Il envisageait une tapisserie d’émotions - choc, incrédulité, tristesse; gravé sur les visages des disciples de Jésus de Nazareth. Il ne s’agissait pas seulement d’une peinture, mais d’une représentation théâtrale, d’un moment de drame glacé, capturé dans des détails méticuleux. — Sous lui, les apôtres; Pierre, sa barbe qui brille d'indignation, Jean, éternellement jeune, penché plus près de Jésus dans un geste d'enquête silencieuse, semblait s'animer sur la vaste toile. Contrairement aux représentations traditionnelles de la Dernière Cène, où les figures reposaient sur des coussins autour d'une table basse, Leonardo avait opté pour un cadre plus formel. La table s’étendait dans un long rectangle, créant un puissant sens de la perspective qui attirait l’oeil du spectateur au coeur de la scène. Certains se sont plaints de cette situation, ce qui constituait une rupture avec l'exactitude historique. N’était-ce pas les vrais repas que l’on mange sur des tables basses, avec des tables allongées sur des coussins ? Leonardo, cependant, l'homme de la Renaissance quintessence, était plus soucieux de capturer l'essence de l'événement ; l'agitation dans le coeur des disciples - que de simples détails archéologiques. — Il n’était pas seulement un peintre, il était un scientifique, un anatomiste qui avait disséqué des cadavres pour comprendre le fonctionnement de la forme humaine. Il transfère cette connaissance à son art, assurant la représentation du chagrin, de la colère et de la confusion sur le visage des apôtres non seulement croyable, mais profondément affecté. — En regardant sa création, Léonard s'est laissé un scintillement de satisfaction. Cette Dernière Cène ne serait pas comme les autres, un témoignage non seulement de sa virtuosité artistique, mais aussi de sa compréhension de la condition humaine. Ce serait un microcosme de l'univers qu'il cherchait si inlassablement à comprendre, un monde d'émotions tourbillonnantes et de mystères profonds, tous illuminés par le flambeau de la foi humaine. — Les polymaths italiens Leonardo da Vinci (1452-1519) ont laissé sa marque sur Yeshua et ses disciplines. Bien qu'il ait été célèbre pour ses activités scientifiques et ses inventions fantastiques, il était aussi un artiste magistral. Sa fresque, La Dernière Cène (vers 1495-1498), demeure une pierre angulaire de l'art de la Renaissance, admirée pour sa représentation de l'émotion humaine et son utilisation révolutionnaire de la perspective.