Aimant Peinture Michelangelo originale dans la chapelle d

Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (italien : [mikeˈlandʒ elo di lodoˈviːko ˌbwmoteurˈrɔti simoni]; 6 mars 1475 - 18 février 1564) était un sculpteur italien, peintre, architecte, et poète de la Haute Renaissance qui a exercé une influence sans précédent sur le développement de l'art occidental[1]. Considéré comme le plus grand artiste vivant de sa vie, il a été décrit depuis comme l'un des plus grands artistes de tous les temps[1]. Malgré quelques incursions au-delà des arts, sa polyvalence dans les disciplines qu'il a prises était d'un tel ordre qu'il est souvent considéré comme un concurrent pour le titre de l'archétype homme de la Renaissance, avec son rival et confrère Florentin Medici client, Leonardo da Vinci. Un certain nombre d'oeuvres de Michel-Ange, de peinture, de sculpture et d'architecture, figurent parmi les plus célèbres de l'existence[1]. Sa production dans tous les domaines d'intérêt était prodigieuse ; étant donné le volume de correspondance, de croquis et de réminiscences qui subsistent, il est l'artiste le mieux documenté du 16ème siècle. Il sculpta deux de ses oeuvres les plus connues, la Pietà et David, avant l'âge de trente ans. Bien qu'ayant une faible opinion de la peinture, Michel-Ange a également créé deux des fresques les plus influentes de l'histoire de l'art occidental : les scènes de Genèse sur le plafond de la Chapelle Sixtine à Rome, et Le jugement Dernier sur son mur d'autel. En tant qu'architecte, Michel-Ange a été le pionnier du style maniériste à la Bibliothèque Laurentienne. A 74 ans, il succède à Antonio da Sangallo le Jeune comme architecte de la basilique Saint-Pierre. Michel-Ange a transformé le plan de sorte que l'extrémité ouest soit finie à sa conception, comme le dôme, avec quelques modifications, après sa mort. Michel-Ange était le premier artiste occidental dont la biographie a été publiée pendant sa vie[2]. En fait, deux biographies ont été publiées au cours de sa vie ; l'une d'elles, par Giorgio Vasari, a proposé qu'il soit le summum de toute réalisation artistique depuis le début de la Renaissance, un point de vue qui a continué à avoir de l'importance dans l'histoire de l'art pendant des siècles. Dans sa vie, il fut souvent appelé Il Divino ("le divin")[3]. L'une des qualités les plus admirées par ses contemporains était sa terribilità, un sentiment de grandeur impressionnante. Les tentatives des artistes suivants d'imiter[4] le style passionné et très personnel de Michel-Ange ont abouti au maniérisme, le prochain mouvement majeur de l'art occidental après la haute Renaissance. par wiipedia.org